본 논문은 다이렉트 시네마와 로큐멘터리의 대표작으로 손꼽히는 D. A. 페니베이커의 <뒤돌아 보지마>를 집중적으로 다루었다. 본 논문에서는 먼저 다이렉트 시네마와 <뒤돌아 보지마>의 영화적 관계, <뒤돌아 보지마>의 제작 배경, 페니베이커와 밥 딜런의 만남과 이들의 협력적 영화작업과 영화철학을 차례로 살펴보았다. 그리고 <뒤돌아 보지마>에 나타난 시각적 연출 전략을 프롤로그, ‘비(非)개입’과 ‘보여주기’로서의 영화방식, 인터뷰의 미학과 정치학을 통해 고찰하였다. <뒤돌아 보지마>는 처음부터 딜런과 페니베이커의 연출 장면으로 시작되며, 이어지는 장면들은 ‘삶을 연기하는’ 딜런을 보여주고 있다. 영화에 나타난 딜런은 훌륭한 ‘연기자’라고 할 수 있다. 영화는 이러한 그의 모습을 무대와 무대 밖을 통해 보여준다. 특히 딜런의 페르소나는 미디어와의 인터뷰에서 더욱 더 잘 드러난다. 한 마디로 <뒤돌아 보지마>는 딜런에게 카메라 앞에서 연기할 기회를 제공하고, 페니베이커는 딜런의 퍼포먼스를 카메라를 통해 보여주는 ‘공모자’로서 역할을 하고 있다. 페니베이커의 <뒤돌아 보지마>는 초기 다이렉트 시네마의 저널리스트적인 충동으로부터 벗어나 새로운 재현의 모습을 보여주고 있으며, 이러한 영화적 방식은 1960년대의 록 다큐멘터리로 이어진다는 점에서 <뒤돌아 보지마>는 다이렉트 시네마와 록 다큐멘터리의 선구적인 작품으로 손꼽힌다고 할 수 있다.