본 연구는 NFT 미술의 대안을 찾기 위해 물질과 비물질화의 경계를 넘나드는 피지털 아트(Phygital Art)와 그 가능성에 대해 논의한다. 피지털 아트는 물리적 작품과 가상 속 디지털 아트가 공존하는 새로운 방식의 예술이며, 첨단 과학기술의 발전 속에서 등장한 하이브리드 예술 형식이다. 피지털 아트는 실물과 소유에 집착하던 미술계와 전시문화, 거래 시장을 확장할 수 있는 가능성과 잠재력을 지니고 있으며, 가상현실과 물리적 세계 모두에서 기존 미술이 지닌 역사적, 사회적 가치와 상업적 관계에 대해 질문을 던진다. 그러므로 본 논문에서는 피지털 아트가 미술의 새로운 대안이자 창의적인 융합형 예술로서 기능할 수 있는지에 대해 탐구하며, 미술 기관의 피지털화 경험이 온오프라인의 전시문화 및 미술 시장에도 새로운 영향을 미칠 수 있는지 살핀다. 또한, 피지털 아트를 제작하는 예술가들과 그 활용 가능성을 살피며 변화하는 예술적 패러다임에 도전하는 예술가들의 미술 실천을 탐구한다. 이후, 물리적 작업과 가상 작품 사이의 저작권 문제에 대해 비판적으로 논의해보고자 한다. 따라서 본 연구가 새로운 미술적 패러다임에 도전하는 예술가들의 작품과 전시, 유통의 전 과정을 연구하는 데 다양한 시각을 제공하기를 바란다.